泥火轮回--吕品昌陶艺作品解味 作者:翟墨

上帝用泥造人造物，造了6天，第7天休息了。青年艺家吕品昌接过来，不仅用泥，而且用火，烧造了一个奇异而幽默的艺术世界。

在国内陶艺创作正出现热潮之时，《吕品昌陶艺雕塑展》现在正在中国美术馆展出。他的作品，以独特的现代陶艺语言和浓郁的中华民族意蕴引起了广泛的关注和兴趣。

吕品昌是一位学者型的陶艺家。他自1988年获得陶艺专业硕士学位后，作品和论文在海内外广为展出和发表，成为陶艺界的一颗新星。6年来，他走过了一条从裂变到聚变的泥火轮回之路。

他首先着眼物象的超越，突破了明清陶瓷拘于写实和实用的传统及追求细腻甜俗的风格，引进残缺肌理、感性构成、偶发形态、以重泥味釉性、轻表面做工的豪放结体，促成了烧造领域的巨大变革。他的《山》系列用火墨法表现山水的韵味，《蚀》系列用破碎形象寄托对生态破坏的隐忧，《怀抱》等用挣破外壳讴歌生命力的顽强。

他继而追求语言的纯化。在雕塑的量感和装饰的简洁之间寻找陶艺的相对独立性和抽象性。他的《蓝眼睛》、《无题》、《天鹅舞》等都在抽象的形式中寄寓着深刻的哲理。

他近来尝试两极的聚合，渐渐走出抽象，回归根基，更加关注民族、民间特点的形式意蕴和泥、火材质的创造潜能，将古典陶艺意趣和现代表现形式熔为一炉，将横向移植和纵向拓展化为一体。他的《敦煌》系列、《石窟》系列、《悟》是对民族文化灵魂的深情呼唤，《阿福》系列则充满了民间艺术的幽默和喜庆。

在追求这些艺术效果时，他充分注意陶艺本体语言的特色，把握烧制过程中"泥质性态"的虚幻性（流动性柔软性松驰性温和性敦厚性迷离性）向"陶瓷性态"的凝结性（沉静性坚硬性紧密性凉滑性空薄性实在性）的转化。尽量何持手工流迹和过程体验，使"火的洗礼"成为"人类的第二创造力"。

我不禁想到一首名为《你侬我侬》的歌，大意是：将咱两个一起打破，再将你我一起调和，再捻一个你，再塑一个我。从今以后，我可以说，我泥中有你，你泥中有我。

泥与火是生命的质料和潜能，裂变和聚变充满了转化的奥秘和轮回的哲理。谁从理论和实践的结合上渗透了它，谁就可能创造出上帝之后的艺术奇迹。品昌君以为然否？