孔子说:“不得中行而与之，必也狂狷乎，狂者进取，狷者有所不为也”；“狂”与“狷”是两种对立品质。一是流于冒进，进取，敢作敢为；一是流于退缩，不敢作为。孔子认为，中行就是不偏不狂，也不偏于狷。人的气质、作风、德行都不偏于任何一个方面，对立的双方应互相牵制，互相补充，这才能符合中庸思想。
《庄子·田子方》载：“昔宋元君将画图，众史皆至，受揖而立，砥笔和墨，在外者半，有一史后至，儃儃然不趋，受揖不立，因之舍，公使人视之，则解衣盘礴，赢（同裸）。君曰：‘可矣，是真画者也。’”清恽寿平亦说：“作画须有解衣盘礴，旁若无人，化机在手，元气狼籍。”其释为神闲意定，不拘形迹。亦指行为随便，不受拘束，犹如“解衣般礴”的磅礴广大。
传 “画圣”吴道子，“每欲挥毫，必须酣饮”，酒酣之后作画迅疾。唐明皇命其画嘉陵江三百里山水，他竟一日而就，除了记忆超群，才思敏捷之外，还可见其作画的速度十分惊人，而又旁若无人、笔飞墨舞。
宋人范宽作画时浑洒自如，任自我精气与物迹神化，笔墨如神助，游刃有余。范宽将传统、造化、修养融于自身气质之中，作画时做到解衣盘薄，“天地间无遗物矣”。
清·施润章《就亭记》：“俗俭讼简，宾客罕至，吏散则闭门，解衣盘礴移日，山水之意未尝不落，焉在予胸中也。”
石涛上人诗云：“漫将一砚梨花雨，泼湿黄山几段云。”上人作画时也有解衣盘礴的豪情与气魄。作画要到解衣盘礴的境界及为不易，“冰冻三尺，非一日之寒”，这既是一种身心的修炼，也是画者天性和技巧的混为一体表现能力。
傅抱石作画解衣盘薄更是出名的。先举杯狂饮，后闭门展纸蘸墨横刷猛扫，如风旋水泻一般。挥扫之后，小心收拾，画作气势磅礴，其作品中常常钤有“往往醉后”朱文闲章，尽淋漓、强奇艺；大气中见精微，蓬勃中见真率，这就是庄子所说的“真画者也”。
画诀有云：“大胆落笔，细心收拾。”落笔惊风雨，收拾见匠心。
潘天寿先生作画时，点石三笔五笔，画树勾花，下笔果断，毫不迟疑。正所谓“当其下手风雨快，笔所未到气已吞”，笔墨雄浑，刚健霸悍。技艺纯熟，胸藏丘壑，天机勃发、挥洒自如！
吾师悦石先生已古稀之年，儒心禅韵，高古通神，涉猎古今，师古人以师造化。饱含文雅，心性风流高致，情才远大，自然平淡，物我两忘，早已了然于心中；先生专意书画沉着痛快淋漓，据德依仁的把握怀情，发心力，现天机，穷笔墨之微奥，与造化融通。其人品，学识，才思已于先生本体精绝贴附，尽呈璀璨可睹之万象。尽精微，致广大的创作才力，足为当今传承丹青艺事之楷模。
中国传统绘画理论对作画的创作状态有很高的要求。历代不断的重新解释“解衣盘礴”之说。画者只有完全进入这种状态，才有可能淋漓尽致的发露率真性情，抒写胸臆，艺者该冲破一切束缚，表现真率天性，不拘形迹抒写心中天真烂漫之情怀。此为从艺超群者之精髓也。
余自弱冠进阶国学启蒙，以二王法入书，又以明清传统工笔入画，深受近现代任伯年、吴昌硕、吴湖帆、齐白石、张大千诸大家之影响，曾遇当代宗师刘继卣、何海霞、梁黄胄、黄苗子、黄永玉、吴悦石诸先生开宗立派承传绝学之机；但因小智而深得造化未果，些小把持雕虫小技，仅近皮毛，巧获滋养饱食之虚能，时于床榻中掩被而笑并得意沾沾，后亦随波逐流而下海弃文从商，浪迹江湖，诡曰：“文失一鬼，商多一奸”以掩吾贪图小利私欲之耳目，图然无一祈获，险些荒废蒙学之功。幸好于陈梦中惊醒速尔收心并重操旧业，多以临摹诸大家入手体验师范。
陈传席先生说：“对于中国画学习方面的理论，在当代可谓百家争鸣，百花齐放，于此，当代绘画也呈多元化形式发展，但无论如何发展，传统都是不能割弃的优质资粮，传统是母体，吸收越多，营养越丰富，画不入传统，如无源之水无本之木。”
当代画坛氤氲浮躁，以画界之虚职名目而盘踞画坛者众多，传统绝学早已烟消云散，藏家日渐增多仅以收职务高低藏劣质画品并殃及雅贿者为能事……。黄苗子先生曾为黄永玉先生作诗云：“老子胸中渣滓尽，山之半居看浮云”；后学当为深入国学精髓，研习经典，师古人，师造化，踏上传圣贤技承绝学能之大道之行。
余近年收心并长从绘事，穷极传统，问学诸家，力倡“复兴中华传统文化”，主张“以诗魂、书骨、画能滋养书卷之气”的美学原则，推崇“新古典”创作风格。时以点笔滴墨，寄艺事所托，放浪形骸，兴怀遣闷。自诩“澄怀堂主”，痴画，能书，通摄影，偶辞章；解衣磅礴，澄抒己怀。纂铭座右：“探哲理虚怀若谷，看世界观道澄怀”。
英国艺术史家贡布里希说:“艺术家的创造是一个民族长期审美心理范式的校正，适当的校正等于创新”……。
人类文明在每一时代有每一时代的精神，每个画家有每个画家的个性、修养和文化内涵，加到这个范式中去，便是校正，便是创新。为此我们必须坚持发展 “中华民族的长期审美范式”的创作思想，以狂者而进取之心，“借师还魂”“解衣般礴”的传承书画艺事精髓，确保中华民族之“书画同源”的审美范式之源涓涓不息，流芳百世，惠及子孙后代。
2014/9/4马啸天于澄怀堂晴窗
