当知道自己的作品《长寿歌》入选“2008第三届北京国际美术双年展”消息的时候，兴奋之余有许多的感慨，中国有近二百名艺术家、国外一百名艺术家，包括国画、油画、雕塑、装置、版画等，这种“色彩与奥运”主题性质的国际大型展览，《长寿歌》能够入选实则不易，佛教方面的作品很多时候在参加大展的时候有它的局限性，并被许多条例限制、制约和许多人的不理解；此次能够入选不但说明《长寿歌》有它的世界的艺术性，还证实了所有的人类意识到并且向往佛学的博爱、广大、深奥、光芒、无限、健康、美好、和平。
前几日一位做古玩的朋友看过我画之后感言：讲究，最近你的画实在是讲究，别人在“玩画”而你张张作品都是用心“做”出来的，给人的感觉不一样，厚重感人，能看出来每张画的用意，每张画都是一幅精美严肃的创作，每一幅都是能够放到桌面的“紫檀”，区别于一般“松木”的小品画，珍贵而又有教育人的赏心悦目的作用，压得住阵脚。
“讲究”一词应该是老北京人经常讲的话，用现在的词来解释应该是代表着对自己所从事工作的重视，非常宽大厚重文化积淀的自然表现，这包括生活中的点点滴滴和为人处事的态度等。此人可以在生活之中大大咧咧，对吃﹑喝﹑住不屑一顾，但对自己热爱的事业应该兢兢业业一丝不苟，这便是讲究！
课上我经常与学生们沟通，视觉艺术不同与其他的门类艺术，对自己的作品一定要认真的对待，一张画应该做到没有错误，或者尽可能的少一点错误，因为挂在墙上可能要看几百年，首先不能有问题与败笔，如果有也应该将错就错，这也是许多大师们的精品的可爱之处。
能掏钱买画者大都不是一般人，他们不但具备了学院派的许多专业理论，也有多少年来货真价实，洞察千古的眼力，更有敏锐的对艺术市场的把握能力。如果一个艺术家没有生活的感悟，没有岁月的经历，没有精神上洗礼，没有灵魂上的升华，是不可能有好作品的出现，更别奢望有人会对你的作品感兴趣。
有一段时间我曾经为表现佛光普照的效果而苦恼不已，一直想找到一种东西，能表现佛的伟大﹑博爱﹑神秘﹑辉煌等等的色调，跑了许多的地方，最终找到了现在作品上采用的夜光色，使得佛像即使在漆黑的夜晚也能够发出微微的光芒，为什么?这就是艺术的讲究，一幅能给广大收藏者带来精神食粮的所谓“艺术纸”，要是不讲究的话，又岂能对得起花钱买“纸”的儒雅之君呢？因此每次上拍之前，我都会反反复复的斟酌自己的作品，时不时的会在已经裱好的作品上仍要修改，总觉得自己有不满意的地方，那他人岂不是更该挑剔，所以每修改一次自己的作品，就是自己对艺术品质的的更进一步的提生。作画如同作人一样，适当的改变考虑问题的思维方式，适当的改变一下看问题的视角观念，或许你就会悟到一些与常人不同的层面，或许你就会创造出令人耳目一新的脱俗，激情之作！
