中国书法艺术的性质

中国书法在国际艺术界受到特别的重视，与油画差不多。别的国家，象以前的希腊、埃及，他们的书法也不能说一点也没有，但不能发展成为象中国这样一种艺术。这一点是有很多条件。中国的笔墨、中国的书法的传统、中国字，是象形的。有象形的基础，这一点就有艺术性。中国的文字渐渐地越来越抽象，后来就不完全包有"象形"了，而"象形"、"指示"等只是文字的一个阶段。但是，骨子里头，还保留着这种精神。中国书家研究发展这种精神，成为世界上独特的艺术，也是值得注意的，并且艺术发展境界之高。象王羲之，中国人对他的崇拜，，尤其是从前唐太宗对他那么重视，那真是少有的。唐太宗把他的书法看得比任何艺术都高了，这一点是值得我们思考的。书法艺术，中国周围国家都有，如朝鲜、日本，尤其是日本人，也很讲究的。日本人对书法（书道）研究特别注意。中国书法的内容也很丰富，有很多书体，境界的发展是没有一定的止境的，将来还会有新的书体，我们现在还不知道。并且，各个时代有各个时代的风格，这一点是值得研究的。我们中国人对艺术的研究也特别注意到书法的艺术，因为这是中国的一个特有的方面，如象印度的文字，就还不能成为书法的艺术，所以这也是值得世界好好研究的问题。
　　书法的性质问题，我在《中国书法里的美学思想》等文章中涉及到，可以作为我们研究的参考。中国的书法，是节奏化了的自然，表达着深一层的对生命形象的构思，成为反映生命的艺术。因此，中国的书法，不象其他民族的文字，停留在作为符号的阶段，而是走上艺术美的方向，而成为表达民族美感的工具。这也可说是中国书法的一个特点。中国的画，画与书法，差不多是分不开的，给画的发展，越来越与书法联系起来，画的价值往往与书法的价值结合在一起。其他民族的文字，如拉丁文，是抽象的符号。中国书法的抽象中间还有象形，有象形的文字，象形的东西就有了艺术的基础了。中国书法的发展，后来的用笔、结体、章法、一点一划，越来越讲究，发展到很高的艺术境界。从前的传统，由王羲之的楷书、行书下来，同时在北方，北魏的隶书，也是承继着古代缘隶下来的。这里面内容也还是很丰富的。这个中国书法的艺术，是最值得中国人作为一个特别的课题来发挥的。从前，日本人对中国书法很重视，后来，有些西洋人本来与中国书法距离很远，但也有些还真正研究的东西。我记得在抗战时期，在西南联大有一个美国人，就对中国的书法特别感兴趣，作了不少研究。
　　中国书法的理论，如我曾提到过的欧阳询结体三十六法，也是中国的传统下来的，书法理论的材料非常丰富，这也是很特别的，在别的国家，任何那国也没有这么回事，对书法有这么浓厚的兴趣，只有中国有，而且特别高，有着很高的美学价值。