窦金庸国画作品展序言

窦金庸号三悟斋主。人生有一悟则有一得，况“三悟”乎?我曾说过：“画家之成功，一是 ‘神于好’二是‘精于勤’，三是‘成于悟’。”金庸少小时即爱画，先是到处涂鸦，后是纸笔随身，见物喜之则画，有空则画，性分所有，可谓“神于好”。至而立之年，奔波于生计，唯画不可弃，于是决计终身献身于艺术，学画更勤奋，画亦益精之。为了学画，他到处投师访友，程十发、陆俨少、方增先等人都对他的画给予很高的评价，同时也给予精心的指点，且纷纷为之题字鼓励。1992年，金华市成立书画院时，因为他画得好，被安排到书画院去做专职画家。从此，他如鱼得水。他学石涛，学八大山人，学“四王”，学“八怪”，学龚贤，学石溪，他学古也学今，今人中他尤喜黄宾虹。黄宾虹就出生在金华，故居仍在金华，窦金庸所在的画院也坐落在宾虹路上，他见到黄宾虹的真迹也多，荀子说： “学莫便乎近其人，学之经莫逮乎好其人”。窦金庸学黄宾虹，可谓便之，他又好黄宾虹，故学之速也，他学得神似。他学傅抱石则几可乱真，也学过亚明，李可染。他学山水也学花鸟，他有八大山人的画法基础，又学吴昌硕、齐白石、潘天寿，集众所善，专为一家，日新又新。

窦金庸对古今传统有了进一步的理解和掌握，便开始思考，即“悟”，他知道最后的成功就在这一个“悟”字。他以前学传统重在掌握用笔用墨技巧，师造化重在得其造型和境界。他用传统技法表现大自然景象，但其艺术品位总是高不过甚至赶不上古人。于是他“悟，“悟"后方知：技法只是一种法，艺术品格的高下还在于：用技法表现出的笔墨效果中要有特殊的个性和精神(韵味)。否则，画出的山就是一个山，画出的树就是一棵树，似标本而不是艺术品。艺术品要有感人的东西在内。或清丽，或秀润，或高古，或潇洒，或雄浑，或刚硬，而且就技法而言，也要不同流俗。明乎此，学习技法也才能深入。

窦金庸近期的绘画作品又大大进步于前。他的画中虽然仍可以看到受过石涛、八大等人的影响，甚至也可看到受到现代浙江和南京流行画风的影响，但其格调己今非昔比。他的山水画面貌多样，形式也多样，但都有雄强浑厚的笔墨，而且雄浑中又透露出清丽的韵度，这是十分难得的。他的花鸟画也如此，雄浑的笔墨中包涵着清新的神韵，显示出勃勃生机。

画中仅有雄浑，或仅有清丽、清新，亦殊不易，若雄浑中透露出清新的气息，尤属难得，金庸以前的画也较一般的画家为出色，但总有粗浅之感。他又经多年的探索，感悟，认识到绘画作品的格调高下是决定作品艺术价值的重要标准。如何提高格调，是一个复杂问题，窦金庸还继续在“悟”、“悟”得则成。
金庸曾在南京艺术学院就读硕士研究生班，对绘画理论和实践进行过全方位的探索研究，也就是为了“悟”得更彻底。他的作品格调将会得到进一步的提高，这是无疑的

（作者陈传席为人民大学教授、博士生导师、中国美院客座教授、著名美术史论家)