由国务院侨办主办和中国艺术研究院联合主办的“青花·水天堂——王伟中画展”于5月25日在中国美术馆开幕，此次画展共展出著名旅美画家、文化部中国艺术研究院创作中心研究员、教授王伟中先生近些年创作的力作80余幅。在这些作品中，王伟中用自己的生命情感熔铸出独立、纯净、诗意的艺术语言，以一个艺术苦行者的道路，揭示了当代绘画新的可能。
此次画展的主题是青花 水天堂，所展出的作品题材多以清纯佳丽人物创作为主，是他近年来对于宁静、淡雅，如水流动的色彩、线条和水墨艺术造诣的集中体现，王伟中用丰富、细腻、自由的艺术语言构建起了自己的理想国—一片净土，一个水的天堂。这是跨越地域、种族的表达接着中国文艺浪漫清绝的传统，是清新明丽的艺术新花。
“青花·水天堂”意味着东方纯净的诗意，一个清净无尘的理想国，这也记录了一个寂寞苦行的艺术家所能感悟到的诗性世界。从从太行山到敦煌、大洋彼岸，王伟中以自身丰富的生命体验锤炼、熔铸自身的艺术语言，建构起了一个关联着中国文艺浪漫清绝传统的理想国，这个理想国不仅为画家找到了灵魂的故乡，也为当代揭示了一个弥足珍贵的清凉世界。王伟中以其绝对东方气质的绘画在西方赢得了自己游刃有余的挥洒空间，其绘画之思辩性、冷抒情性、主题与情感的不确定性或隐或显的禅性令其风格自为一系的独步画坛。正如王伟中在《胡润百富》杂志中写道：音乐有天籁之声，绘画有天籁之痕。优秀的艺术作品必定是一种升华的、干净的、纯粹的精神家园。在那里，我们殊途同归，归于心灵的家园。那里无我无他、无古无今、无垢无净、无圣无凡，唯有本然。人生无常，在喧嚣浮躁的尘埃背后，尽量给自己的心理留下一片净土。
此外，开幕式当天将有山东画报出版社出版的《一个人的精神史诗》在“青花•水天堂”的开幕式上亮相。此书是以旁观者的角度记录了王伟中先生近30年来对于艺术、对于生活的感悟和体验的总结。文章细腻的描绘了自己的人生历程，也使读者看到了一个真实的完整的王伟中。
当代著名艺术家田黎明曾介绍道：“王伟中是一个思想苦行者，他有着极其透明无碍的心性，在生活的源头以笔墨来觉悟生命境界已成为伟中的整体。如果说绘画方式是对生命解读的过程，那么在伟中的作品中我们尽可得以见真。对笔墨文化的体验已成为伟中整个生命的波澜，他借助自然事物的感应绵延着中国文化的气象和精髓，把生活中的无我逐渐向自然中的真我完善，从而获得了超然的笔墨意象。”
“青花·水天堂”意味着东方纯净的诗意，一个清净无尘的理想国，这也记录了一个寂寞苦行的艺术家所能感悟到的诗性世界。
