认识郭子昂先生纯属偶然。元宵节期间，受家乡人的盛邀，郭子昂先生专程从北京赶回家乡，在汝州举办了一场规模宏大、规格甚高的作品展。笔者有幸参加了此次展览，才与先生邂逅。
郭子昂，中国嵩岳画派创始人。观其人，豁达开朗，善与人交流；谈到画作，更是侃侃而谈，意犹未尽；品其画，朴茂厚重，大气磅礴，耐人寻味。
吾尝以为，山水画乃“山”“水”之画。对于山水作品，无非是谁的布局更合理，谁的笔法与众不同，谁的意境更深远，谁的作品则能一枝独秀。而读子昂先生的作品，每一幅作品都是一篇形神兼备的抒情诗，每一幅作品都是一个寓情于景、情景交融的故事，让人读后浮想联翩、回味良久。
里尔克说过，“艺术是万物朦胧的愿望”。这个愿望，付诸画家笔端，便在宣纸上留下了“形”与“神”。郭子昂先生的《清明》，第一眼望去，青山如黛，浓淡相间，一草一木，葳蕤有致。这第一眼，让人看到的是“有形而立”，于此同时，郭先生与运用纯熟的笔法变化，直接把满腔的真情泄于纸上，神采顿出，让欣赏者将春回大地、姹紫嫣红、万木吐绿的景象尽收眼底，产生踏青大山的幻觉。他写出了大山的神，绘出了大山的灵。这叫“有神则灵”。
《少林论拳》是先生新近的得意之作。此作以雄健、冷峻的笔力勾勒出嵩山的轮廓和石纹的脉络，以浑厚的中锋画出两株龙曲蟠桠的嵩岳古松。纯正的传统笔墨技法，把现代人对山川景物的关照都溶在画面中。点景人物采纳了经典少林武打样式，使前后景物、人物相得益彰，使人犹如身临其境一般。陡然中，画作让观赏者心中荡然生出一种思绪：嵩岳的人和山已经化为一体，已经化为子昂自己。中国传统的“天人合一”思想在画面中得到完美的体现。
《嵩岳洗耳柳》则是另一番景象，绿烟袅袅的嵩岳洗耳柳，层次丰富，极富美感。点题人物生动稳重、呼应自然。先生在画面上方录写了《诗经》中《汝汶》一章。全文48个字描写了嵩岳汝河大堤上少妇思君的故事。子昂先生怀着对家乡炙热的情感用画笔展现了古代劳动人民真实的生活写照。整个画面优美动人、情景交融、耐人寻味。
同样，《嵩岳之晨》、《嵩岳斜阳》《嵩岳人家》等嵩岳系列作品••••••郭先生用丰富多彩的创作方法，在山水创作的大背景烘托下，一个个主题生灵活现。
谈到创作郭先生言道：“艺术贵在创造，而这种创作又必须是源于生活得，当然还要高于生活”。笔者获悉，郭先生近日带着他的两个爱徒又一次登上嵩山，花了一天的时间，直接面对嵩山用焦墨在大号册页上画了一件嵩岳长卷，用他自己独特的绘画符号生动的记录了嵩岳之崔嵬。当见到这幅现场写生画作时让我不由得肃然起敬。
最后，吾想学古人填写一首《柳叶青》，送与郭子昂先生。
挥笔汝水，泼墨嵩岳，情牵故乡。寄情山水，承前启后，独露锋芒。
创立嵩岳画派，立山魂，声名远扬。寓情于景，情景交融，心安故乡
