我们的文化要向世界发出什么声音？我们文化如何面向世界，输出新的富有魅力的价值观？承载这种文化的中国当代艺术，必须自信地站在这个节点上，深植于自身文化和生命体验中。全球化的今天，我们迫切地需要站在精神的高度，以更为广阔的文化视野和体验，以更具普遍性的艺术方式，通过纯粹的艺术语言和学术语境，在美学形而上的维度上打开新的无限。
近来，艺术家沈鑫以轻盈的姿态从芭蕾舞台、时装设计华丽转身到画布上，可谓是她对绘画艺术的一次成功探索。她在彩荷系列作品中选择的创作姿态，貌似与当代艺术的语境无关，实则更具当代艺术的价值内核。当代艺术创作，是时代的浪潮，是一种改变了文化意识形态的复杂语言系统，对于一些缺乏艺术自持的画家来说，也是一种观念的流行疾病。沈鑫并没有放弃探索当代艺术的立场，却也不随波逐流，甘当一种风潮的簇拥者。她的彩荷系列作品，也可以说是新人文当代性语言的一种尝试，是新世纪用油画媒介追摹中国传统文化的“古意”而再造新文人画的典范。
在中国悠远而厚重的文化渊源中，荷可谓是一种赋予了人文精神的符号，具有质洁的灵魂和独立的品格。沈鑫的彩荷，从精神上继承了历代名家之精华而又自成一体，并逐渐建构起来一种格调高雅、语言纯粹、思想深刻的艺术标杆。沈鑫以非传统笔墨的油画媒介，营造出一种与传统文人画完全不同的表现形式和审美韵味。或许沈鑫想要表达的并不是荷花本身，而是她对当下中国新文化走向的理解及其转向对精神与文化价值的追求。沈鑫的彩荷系列油画作品演绎了新东方意象的当代精神，诚然是对“传统文明”沉重主题的消解。可以说，沈鑫的探索是一种个体性的心灵视觉体验，是用来温润自我的一种表达方式和自然流露。从她的作品中看到的那种生命中的温润和内蕴，细腻而丰厚，清新而寂静，可谓淋漓尽致。
西方古典油画在完成自身的现代主义变革的过程中，除了形成自身多元的现代语汇外，还有一个很重要的贡献，就是确立了媒介自身的价值。不难看出，沈鑫的作品其专注点，就是力图把东方文化中逸品标格的审美诉求，与西方油画媒介强大的表现力无缝对接。在具体创作中，沈鑫非常重视画面的制作过程，这些工序和制作方式也是极其个人化和表现性的。
在我看来，沈鑫的彩荷系列油画的创作过程，其实是画布上舞者的自我心灵激荡的过程，也是对激荡心灵的一种新的诠释。沈鑫的才华无可置疑，值得以高蹈品次的期待来关注她的新作品。
