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      李玉凤,走在工笔画时代精神的前沿

      作者:孟凡亮2015-01-12 15:28:39 来源:中国雕塑家网

        ——读我国著名画家李玉凤老师作品有感

          美术评论员:孟凡亮


          近些年,我拜访了很多工笔画家,给我留下印象最深刻的就是被人尊称为“山东奇女子”的李玉凤老师。她是我国实力派画家,主攻工笔花鸟的创作,作品凸显了独特的时代精神和艺术魅力,具有较强的独立学术价值,给这个时代增添了许多新的美学思考特例。

          从当前中国画的理性发展角度来看,工笔画成为了一种重要美学表现形式,最不担心缺少观众。在当代,一个真正有意义的画家,尤其是在这个意识形态变迁和审美追求转换的今天,工笔画的艺术语言必须积极向现代形式语言转型,要能承载起现代的生活,要能传达现代视觉形象和时代精神。李玉凤老师在创作中做到了这一点,在研究工笔画“形”、“意”特点的探索中,让我们通过奇美的工笔画作更艺术地聆听生活的美。

          李玉凤是一个优秀的职业画家,自幼酷爱绘画,毕业于清华大学美术学院研究生班。在创作中,她强调“重形尚意”,追求以“艺术的形式来表达情感,以艺术的名义来发现自我,表达自己”,作品以勾勒、烘染等工笔技法,创立独特的绘画语言和面貌,追求作品的高雅、文质;同时,作品注重画的背景描绘,在境界拓展上做了创新,强调空间或光影效应,使其产生新的靓丽美感,紧跟时代审美要求,符合时代创新精神,具有了当代工笔画发展应有的高度。

          绘画者,技高品雅为艺,千年未变也!李玉凤老师常说:“三省吾身,学而不厌,创新不断,画如其人。”业内专家曾评价她:“李玉凤女士的作品以细腻的笔锋、新颖的构图、丰富的色彩、高远的意境为特点,工写兼备,中西合璧,开辟了一条符合现代人审美的新工笔画法。同时,她通过自己个性化技法的重塑,展示了自己广博的胸襟和对自然、社会、花鸟、鱼虫的人文爱心。”

          她的作品《莲理合欢》图中,展示了清澈诱人的荷塘中,红、白、粉色等荷花争奇斗艳、各展芬芳,但又欢乐和睦、亲如一家,在晴朗的夏日初绽荣花、呼蜂引蝶。图中绽放荷花的美丽动容、圣洁高雅的形象,使阅者心扉、观者心畅,如一位风情万种的姑娘,带着羞怯的表情,对水自照,顾影自怜。表达了李老师心灵惠美、至甄致淳的品性。天使般美丽的荷花,随风而动的妖娆,群花绽放的多彩,正是李老师才华横溢、多彩心情的流露!

          国画大师潘天寿先生曾说:“大自然中到处充满诗意画意,不过是有待慧眼慧心人随意拾取罢了”。毋庸深疑,对艺术家来讲,心灵的视觉比眼睛的视觉重要得多。李玉凤老师也是如此,注重对心灵的开掘与探索,对自然的审美视觉的观察非常投入。作品《物华秋实》充满生命的活力,大气、美观、纤细、秀丽。画中金秋的向日葵,在阳光的照射下,灿烂辉煌,硕果累累;田间有三只和平鸽,一边在茂密的向日葵下乘凉,一边寻找掉在地上的葵花籽,他们悠闲自在,其乐融融。可以说,她用现代审美意识和情趣,画出了花鸟画的新时空和新境界,在形式上的探索不可争辩地体现了它的存在价值。

          在当代,工笔画要在文化生态中体现位置和价值,必须在“工”字所蕴含的文化精神上下工夫,反拨粗糙,品鉴精雅,提升整个社会在审美层面上的品质,这是工笔画可以体现的社会价值所在。李玉凤老师在绘画的精致与细微上做得非常好,而且注重作品内容的注入,“工”字在她的作品中体现得淋漓尽致。翻开她最近出版的《李玉凤画集》,可以欣赏到她精品力作,她创作的作品不仅具有传神的意境美,更具有文化含量。她的作品发扬了中国工笔艺术在当代的独特精神价值。

          今天能够为李玉凤老师写这篇评论,倾心若喜,甚为庆幸。她在当代书画界,实为各中极致,她的作品更令人佩服之至。因此,对李老师和她的作品认真研究,对当代和今后都有价值!





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