认识画家刘默之前，我先认识了北京琉璃厂知名画商大瀚画廊的田野老师。田野老师每天都在他的微信上发布售画信息，每有佳作，我都会点评几笔。有一天，当田野老师的微信上出现刘默的作品时，我即下意识道：此作乃得吴悦石先生之真传。我仍是从田野老师微信中得知，画家刘墨在北京琉璃厂西街有一间工作室，便很想结识刘默。我经常跑琉璃厂，精准地找到了刘默的工作室，却多顾不遇。但我并未灰心，因为我已先与他的画“对话”了，与他见面已成“天意”。我不但见到了他且一见如故。
曾经的刘默在江湖之远。他除了出生在东北的一个军人的家庭和当过几年兵外，其余的经历多属“浪迹江湖”，从黑龙江游走到广东，给老板当过司机，出过家，演过电视剧，也开过画廊给自己当过“老板”。
后来的刘默又近在“庙堂”，2014年，他有机会进北京，更有机会成为当代传承传统中国画的大家吴悦石先生的学生。当年，吴悦石先生第一次见到刘默的作品就曾说过，他是个天生画大写意的材料，如果不画大写意太可惜。能成为吴先生的学生，自然是刘默的机缘，也是他的造化，是他苦苦修炼的“福报”。多年来，他无论在哪里，无论在做什么，都存一初心，即酷爱书画，并苦练了半世，虽滋养了绘画的天资却难有大成就，遇吴先生才如鱼得水，使自己的艺术才华得以迅即升华，一举开始画出能被称得上作品的作品，以致出了好作品。并且，他还收获了师兄妹无法收获的收获，吴先生送了他一字：默，即将他原本的刘墨改称刘默。这既避免了沾名人北大教授刘墨的光，也寄予了他很大的期望，让他默默地做人，默默地作画，常“于无声处”之中。言外之意，“此处无声胜有声”。
在中国画坛久有“走进去”和“走出来”之说。即走进（出）前人，走进（出）传统。但是有人怕走进去出不来而半路另谋他途；有人没走进去就急切地出来了。而刘默却勇敢地“走进去”了，“走进”了传统的大写意。有人说他的画太像吴悦石先生了，缘此就出现了两种声音，一种声音是质疑，有仿冒之嫌；另一种声音是邀请他，并许以高聘金。对此，刘默默然，他坚定地“走进去”之路。
在刘默看来，虽然有齐白石大师 “学我者生，像我者死” 的教诲，虽然画家一哄而起搞创新，但谁都没能否定“走进去”的先决性，都不能挡住刘默“走进去”之路。“走进去”是走进艺术的高度。
原本，刘默的山水已经画得很有个性了，他创作大写意，是在坚实的书画功底的基础之上，人物和花鸟双修。从他近年创作的作品，尤其是大写意人物看，已经达到了意由心，境造意的境界。他出笔大胆又不犹豫，笔笔到位，笔笔生机，其笔下的精品都有出彩。有人说画大写意在某种意义上就是画留白。刘默的人物画总是留有大量的空白，很多人物都无背景或寥有背景点缀，但却总是使留白与笔墨浑然一体。要得体，合乎常法，达到最佳的视觉效果，就不仅是否大胆的问题，而要靠“慧心”，得阴阳、中庸之大法。刘默的人物画，得简常常到无法再简的地步，这像他东北汉子的豪气；而得神之处又能传出神来，可谓生动，这又像他南方经历的细腻。刘默的人物画多为传统的题材，也大量地运用了传统的形象符号。但是传统在他的笔下，形成了很多时代的气息，有古意、有拙劲，而无腐气；有传承而不泥古。他用画笔对传统不断作出了时代的意境诠释，因此他的画既是纯正的传统的中国大写意画，又是新世纪的中国大写意画。他赋予了大写意画新的传承力和生命力，从而就不难理解，有人一见他的画就喜欢上了。
有人曾问我，刘默的作品究竟达到了什么境界。中国画有一种境界被称为返璞归真。刘默的作品正走向了此境界，出现了若拙的境相。
“走进去”乃是一大境界，达此境界的画家并不很多。正是由于一代代画家薪火相传地“走进去”，才使中国画得以传承和流传，并助推了大家的开宗立派。但是“走进去”毕竟在路上，画家要有更高的成就，还必须“走出来”。当下，刘默正在坚实地深入地“走进去”，以储备更多更大的力量，“走出来”，我们期待着。
（作者丛培军）
