牧耕：崔老师，首先祝贺您七十华诞快乐和从艺五十年山水艺术回顾展圆满成功!崔：谢谢，七十岁的人不爱过生日，岁月催人老嘛。关于这次回顾展，我本来没有想到，也是许多朋友促成的结果。
牧耕：在长安画派日渐没落的今天，在学术界及收藏家的眼里，您是长安画派在现今时代的执大旗者，是长安画坛的领军人物，请您对这个展评价一下。
崔：我不同意没落的说法，大师们相继陨落，这是生理现象，但长安画派一手伸向传统，一手伸向生活的优良传统仍然影响着中国画坛，长安画派精神仍在延续着，这是精神现象。这个展媒体已经介绍很多了，我只想说画画出来是为了让人看的，如果朋友们看后有悦目的感觉我高兴，如果还能赏心，我更开心，如果能看进去再看出来，我就欣悦不已了。
牧耕：谈到您就免不了要谈到黄宾虹大师，请问您如何评价您作品中的黄宾虹因素？
崔：黄宾翁大师是我心中的一座高峰，他几乎影响了当今中国所有的画家，我也是其中之一，我学习了他的治学精神，借鉴了他的一些技法，但我并非对他亦步亦趋，时代不同，地域不同、环境不同、学养不同，我其实还是崔振宽。
牧耕：请问崔老师如何看待焦墨山水的前途。
崔：无论焦墨水墨还是其他，都只是一种画法而已。我现在也使用水墨，并未厚此薄彼，我对焦墨主要是考虑他更直接更有力度，我喜欢焦墨那种不遮不掩、不拖不等、痛快酣畅的感觉。焦墨本身不是新东西，从明末清初时程邃就开始了，现在的张仃先生也是焦墨山水的高手，他属于写生派，我大概是属于焦墨的“意象派”，中国还有一位年轻人属于“抽象派”。我相信焦墨山水的前途不可限量。
牧耕：您能就意向焦墨说得再详细些吗？
崔：意向焦墨也可称为半抽象焦墨，实际上不是点线或皴染的简单简化，而是在意识中把山水异化，借助于焦墨的质感和力度对山水构成的各个元素如山、水、树、云甚至人物进行创造和表现，既使人看得懂，又不流于写实或简单写意，使之更加具有艺术感染力和想象空间，视觉效果和心理暗示更加强烈，点线灵动如龙蛇游走或音符跳跃，而意境更加旷远，后味堪嚼。
牧耕：有人评价您的画缺乏团块意识，平面化处理较多，您认为如何？
崔：希望多听听不同的甚至负面的意见，但表现的方式多种多样，每个画家都希望有自己的语言和符号，每个画家都有独立的意识，绘画没有一个最好的标准或模式。
牧耕：看您的小幅作品的感觉是“方寸之间，气象万千”，而您的巨幅作品又是“纵横万里，气吞八荒”，有的作品使人有被撞击的感觉，有的作品又使人想走进其中，评价一下自己的作品好吗？
崔：画家的作品是一种艺术创造，并希望引起观者感情上的共鸣，我希望作品能给人一种美感、灵感、好感、快感、痛感或伤感。
牧耕：在您的新闻发布会上我翻阅《中国水墨·崔振宽卷》时，看到各个时期的作品，或气象苍茫或大气磅礴，或美厚华滋或严峻苍凉，或温润晴朗或凝重雄强，但当我翻看那幅《秋雨》时，我一下子就热泪盈眶了，很难想象您的胸中竟有一股凄美柔绵、缠绵悱恻的细流，可称“铁骨柔情”了。
崔：人的感情是复杂的，反映到作品上就有多样性，从容婉约、细腻优雅也是绘画表现的一个点，一个情绪闸口。
牧耕：您在创作中经常会有使命感在催逼着您吗？
崔：艺术是有力量的，它可能是民族的、时代的精神力量，但艺术有时是苍白无力的，艺术也可能什么都改变不了。作为一个画家，有艺术家良知的就够了。
牧耕：您的画风在未来的岁月里会有那些转变或指向？
崔：这是实践的问题，肯定不会一成不变，但也不会变得让人不认识，应该是在意向焦墨山水方面再做一点尝试，还要在水墨上琢磨点事情，至于指向，希望更精、更纯。
牧耕：展览是很辛苦累人的事，崔老师要注意身体，祝您生日快乐，祝您的画展圆满成功。
崔：谢谢！
