孙克访谈录

中国美术家协会理论委员会委员、《美术》杂志社编委、中国美术馆艺委会委员

记：您对姚迪雄先生在海外的两个巨幅长卷《澳洲魂》 和 《2000袋鼠图》的创作有何评价？

孙：姚迪雄先生是一个很有创造力和激情的画家，他的艺术特点我个人觉得，一方面是造型

非常生动优美，一方面又充满激情，这是一个最大的特色。一个艺术家如果没有激情的话，他的艺术创作就不会感染别人。这种感染力源自于他对生活、对自然的热爱，这种艺术家的激情，是相当难得的个性因素。作为一个生活在澳大利亚的华裔画家，他和自然如此亲密的这种组合，互相融合，在他的艺术创作中非常完美的体现出来。他的巨幅作品就是表现澳大利亚的生态对象的各种动物，包括陆地和海洋的生物都画得非常生动。因为澳大利亚是一块非常美丽的土地，也可以说是世界上把自然环境保护得非常完美的一个地方。我到澳洲旅游的时候，发现那里的植物种类和动物种类都是非常丰富的，我认为这么独特的一个地方需要有艺术家对它进行表现，姚迪雄先生的艺术作品恰恰就是对这美丽的大自然的讴歌和表现，这种热情、这样的创造力和这样丰富的表现力都是很难得的。如今世界上的艺术家如此真诚热情地反映大自然的美景，我觉得姚迪雄先生给我们做了一个很好的创作，他的长卷，是他用时间全力以赴，给我们创作了很好的作品，在我们中国就很少有人能创作出这样的作品，而且因为缺少这样好的自然环境，这样一种作品就不容易出现，姚迪雄先生的作品就恰恰表现了人和自然的和谐关系。人和自然是必须互相依存的，如果大自然受到破坏，那么人的生存环境也就可想而知了。他的这幅作品给我们创造了一种优美、和谐、浪漫、充满激情的画面，他的色彩的运用也是非常绚烂，造型非常生动，意境非常深远，这样的一幅作品我觉得是很成功的。

记：在天山脚下长大的姚迪雄先生爱马也画马，他自称为“天山牧马人”，对他的马画，相

比其他画家的马画，您觉得有何不同？

孙：姚迪雄先生早年生活的新疆，是我们中国大地上最辽阔的地方，在这片土地上有很多骏马在奔跑，他对这种生活和对马的感情很深厚，所以他对马的这种神灵来说颇具匠心。他把马处理成勇敢、威武和前进不息的精神，在他的作品当中是非常传神的。马的表现在中国来说，是有非常悠久的历史的，从隋朝咸阳的阿房宫的驿址中就有画马的壁画出现；在汉唐的历史上更是出现了用对马的崇拜心情来表现的作品。因为马不但是人类最好的朋友，也是一种工具，无论在战争中还是在工作中马都是我们的助手，所以马是人类的好朋友。中国自古以来对马的表现有很多成功的例子，有很多成功的艺术大师来画马，近代的画家有徐悲鸿先生，他用马来表达自己对祖国的热爱，对抗日战争胜利的希望，这种心情都在马的这种雄健、高昂的气息当中体现出来。后来画马的比如黄胄老师，黄胄先生的马也画得英气勃勃，一种高昂的气息也得到体现，这也是很成功的例子。姚迪雄先生继承了这种画马的传统，要表现马的骨骼，要表现马的这种自然生态的状态，它的这种结构的优美，它的这种雄健的体魄，奔跑起来如风的气势，同时马是有精神的，马是在马的身上能体现出人的精神的，所以姚迪雄先生的马很有思想性、很有艺术性，我觉得它是非常成功的。

记：您对姚先生在创作上把各种技法、用色糅合在一起的不拘一格的创作方式有何想法？

孙：姚迪雄先生的作品实际上是得到了中西方文化共同的熏陶而培育起来的一个画家。他画

画的中国笔墨使用得非常熟练，他对色彩的感觉也非常的敏锐，在寻求表现自然和生活的过程当中难免会遇到各种不同的对象，采用不同的手法来表现，这个时候，技法上就不受拘束，应该是多方面的探索，因为无论中国画还是西洋画，在技法上从来都没有尽头，没有边际，没有禁区。所以迪雄先生在多方面的探索精神是值得肯定的。另外他作为一种中国文化的精神和西方文化的精神是一种交融的状态。他在澳大利亚生活，和东方文化的融合交流、互相的补益是非常重要的，我觉得他的艺术出现在这个时候也是中西文化互相碰撞、交流和吸取的一个典范，然后共同提高。

记：姚迪雄先生曾经在中央美术学院举行过他的速写画展，您对他的速写有何评价？

孙：我看过他的速写，我觉得他有很好的功底，说明他早年下过很多功夫，很勤奋。速写是

眼、心和手互相紧密配合的一个结果。发现一件东西，然后从心里感受它的特点，然后很快地用手简练地把它表达出来，这是速写一个很大的特点。我们过去有很多速写画得很好的大画家，比如叶浅予先生、黄胄先生就是近代画速写画得很好的画家。因为速写是画家的一个很重要的基本功，同时也是收集生活素材，作为艺术创作的前奏的一个最重要的手段。我觉得画好速写对画家来说非常必要。姚迪雄先生他在早年下过很多功夫，所以他的速写画的非常准确、生动、有个性而且线条非常熟练，我觉得这个是相当不错的。他在中央美院的展览得到了很好的评价。