策 展 人：孙元滨
李云峰，字逸清，浙江乐清人。2006年至今，在中央民族大学美术学院接受了系统的学院教育，擅长少数民族美术主题创作。作为中央民族大学大学培养出来的青年画家，在绘画创作方面，受到朴春子、付爱民两位教授的启蒙和精心教导，打下了扎实的传统功底。又长期受教于著名画家、美术教育家李魁正先生，深得没骨点彩画的艺术精髓。
本次展览的作品反映出他对花草、人物的理解和感受。表现的并不是寻常的物或人，而是使其蒙上了一层哲理的思考。在表现技巧方面，作了很多尝试。运用较高难度的“混撞冲渍法”和“交错点彩法”。借助色彩搭配、明暗光影等方法来塑型，具有创新性。在色彩方面，把紫色与黄色、蓝色与黑色、红色与绿色等呈对比关系的颜色并置在一起，还要表现出统一的色调和静谧之感，是非常具有挑战性的。在光影表现上，有自己独特的用光语言。在中国画的传统技法以平光表现物象基础上，加以侧光、逆光、透叠、光轮等手法表现所绘物象的自身光与心光。画面中的光感效果使物象沐浴在圣光之下，有一种独具魅力的视觉效果与感受。这五色的荷花，或非本相，借助人心的映射，借助梵光的照耀，幻化出五彩空相。他的人物画，似乎是对花卉画的解读和启示。画中人拈花问佛，在一念一嗅间，心生涟漪，幻化出多彩的心境。画中人外表的娇羞与内心的荡漾形成了对比，变得更加风情万种。
本次展览的策展人、居德艺术馆馆长孙元滨先生，在谈到展览的策划时提到，从2014年初就已经关注李老师的作品，被其独特的绘画语言和风格所吸引，在一年时间里的交流与关注，决定在寿光当地举办李云峰的个人画展，不仅为公众呈现一场别开生面的艺术盛宴，也能丰富寿光书画领域的收藏。
李云峰擅长人物工笔画，兼擅花鸟、山水画。艺术上注重中西融合，工写结合，主张以传统思维和现代审美意识来表现时代特征和民族精神，画面强调西方的透视空间和中国画的整体结构意识现结合，力求在东西方不同的传统中探求相同的规律、彼此的契合点。在传统设色基础上，吸收西方印象派色彩丰富，清晰明快的特点，讲究光、色、透视相结，追求色彩和光感美的极致。作品色彩纷呈，充满神秘感。
