展览顾问：张莉娸
北丘美术馆荣幸地宣布将于2024年8月9日起举办英国著名艺术家怪物·切特温德（Monster Chetwynd）个展“怪物与扑棱的夜灵”。
作为怪物·切特温德（Monster Chetwynd）在亚洲地区的首次大型机构个展，本次展览将展出艺术家近20年极具代表性的18组创作。展览将系统性地介绍怪物·切特温德（Monster Chetwynd）在绘画、雕塑、装置、录像等领域的创作实践，还将展出艺术家的近年来的全新创作。展览展期将持续至2024年11月17日。
怪物·切特温德的创作横跨互动行为表演、电影、拼贴、绘画、装置等媒介，融合民间奇观、流行文化、超现实主义电影等元素于一体。怪物·切特温德凭借其装饰风格行为表演而闻名，值得一提的是，她作品中的服装、道具和布景均为手工制作。怪物·切特温德经常重复使用各种便于加工的廉价材料来制作服装和布景，在保持灵便性、易于改造的同时，又别具一格，融入从贝尔托尔特·布莱希特（Bertolt Brecht）到巴格西·马龙（Bugsy Malone）等文化参考。怪物·切特温德创作的核心在于对作品集体式发展的强调，她的表演常借鉴家庭组织或家庭经济模式，又体现了放弃作为艺术家自主性的意愿。
怪物·切特温德表演背后的集体参与性是其表演和电影创作的核心，打破了媒介间的传统界限。在“玩”的概念和游戏性想象力的影响下，典型的二元论受到冲击和颠复——“出离这个世界”变成“进入这个世界”，或许，想象反而更接近现实。在荒诞主义之外，怪物·切特温德作品中的角色、布景、道具和服装都体现出不断变化的当下和未来图景。一闪而过的片段可能变成恒久状态，零散的想法会变成定见。
近年，怪物·切特温德的创作转向受其早期板上绘画影响发展而来的一组新作。怪物·切特温德称这种价廉物美的媒介“让人非常有收获”，并发现“材料中蕴含的自发性和姿态感很适合行为表演”。她从此前表演中的图像、录像和回忆中汲取灵感和素材，反哺自己的水彩作品，通过再思考和再创作，对构图进行改变。这些大型实验绘画与艺术家用硬纸板、胶水、颜料、纸张和布料制成的服装并置，由此，怪物·切特温德将自己的两种实践——绘画和行为表演——结合起来，形成独特而超凡的作品。
关于艺术家：怪物·切特温德 Monster Chetwynd
怪物·切特温德（fka.马文·盖伊·切特温德，斯巴达克斯·切特温德）出生于伦敦，生活和工作在格拉斯哥。她于1995年在伦敦大学获得社会人类学和历史学士学位，随后于2000年在伦敦大学斯莱德艺术学院获得美术学士学位，并于2004年在伦敦皇家艺术学院获得绘画硕士学位。2024年，她获得Swiss Award。2012年，她获得特纳奖提名。近期个展及主要演出包括2014年诺丁汉当代艺术展；蒙特威尔第画廊，意大利，2013;《自制泰瑟斯》，新博物馆，纽约，2011 - 2012；《古怪的人》，赛迪HQ画廊，伦敦，2011。作品也曾多次参加群展，包括《L’Almanach 14》，法国， 2014年；《现在的表演：新世纪的第一个十年》，美国多地，2012-2014；哥德堡国际当代艺术双年展，瑞典，2013；泰特圣艾夫斯美术馆，英国，2013；《特纳奖》，泰特美术馆，英国，2012等等。
关于展览顾问：张莉娸 Zoe Chang
曾任昊美术馆执行馆长。
作为中国当代艺术资深实践者，策划、组织完成百余项国内外艺术展览、项目与活动；作为艺术媒体独立撰稿人、展览策划人，关注年轻创作生态的成长与更新，建立持续的交流机制，在行动中推进并形成更多可能。
