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      郭永琰 磅礴气韵大写意

      作者:汲平2011-08-18 14:50:35 来源:中国雕塑家网
           郭永琰先生是当代中青年书画家中能将书画艺术完美结合的佼佼者,他的书法和大写意花鸟画,近年来越来越引起人们关注,有人说他的画“以书为骨,沉郁痛快,大气磅礴”;有人论其书法“清新脱俗、凝重古朴、有画之灵动。”

            郭永琰的大写意花鸟画从学习李苦禅入手,旁及八大、缶翁、白石。天机灵性加上刻苦用功,几年间,便创作出一批品格超逸、构图奇崛、笔简意幽的写意花鸟画,令人称奇。他遵循苦老“书至画为高度,画至书为极则”原理,从哲学的角度看待书与画的关系,把书画的关系提高到一个新的高度。他把书法的笔墨用于写意画之中,赋予作品以阳刚之气,形成了雄浑、朴厚、豪放的个人画风,达到了书画合一的艺术境界,其师邓锡良先生撰文说:“永琰力追古人,师法造化,与吾研习苦老画法,又从青藤、八大、白石等诸家中吸取营养,颇有进展。其画追求清新脱俗、凝重古朴,用笔沉郁痛快、大气磅礴。所作翎毛花卉,色彩明快,布局妥当;涉禽入画较难,但永琰作来结构准确,组织章法有咫尺千里、水天空阔之感;所画鸡鹅,亦很有农家庭院之趣味”。达到了物化为我,我化为物境界。

            郭永琰认为,中国历代写意画家,没有一位不研究中国金石碑帖,而在绘画方面取得很大成就的,如徐渭、朱耷、吴昌硕、齐白石等。徐渭的狂草气势磅礴,笔墨恣肆,满纸狼藉;吴昌硕的篆书笔法凝炼遒劲,貌拙气酣,极富金石气息;齐白石篆、行书书写性灵,别具一格,诗、书、画、印世称四绝。郭永琰继承前辈的传统,在大写意花鸟画的创作中,注意将书意融入画意。他强调中国大写意花鸟画是中国传统文化的精髓,不师承传统就是无本之木、无源之水。因此,书画创作要吸取传统菁华,只有超越传统,才能创造自我。

            欣赏郭永琰的写意画作品,犹如欣赏一部雄壮激昂的墨彩华章,气宇轩昂中透出一股豪迈英武,情韵流动中溢出一股清新、冷逸和孤傲。丰腴沉着的水墨,飘逸劲健的线条,大块空白中充盈着灵性。他把现代构成原理,融进自己的作品而不着痕迹,又将布白技巧渗入笔墨运动的过程中。线条的方圆、曲直、疏密、虚实,用笔的轻重缓急,用墨之枯湿浓淡。

            郭永琰精心研读王羲之、欧阳询、米芾、苏轼、黄庭坚及近人王铎、赵之谦等书法,心追手摹,书画互动,互为依托,从而形成了自己的艺术语言。他的楷书有石门铭的自然超脱、飘逸飞动,郑文公的笔势纵横、雄浑凝重,张猛龙的格调高古、妙趣横生,张黑女的峻利潇洒、雄健秀逸,欧阳询的结体精严、法度完备,达到一种平和简静、灵动高远的自然境界。著名书法理论家姜澄清先生在《郭永琰楷书》序言中写到:“楷书因其‘楷’一丝不苟易,而灵动则难,要在一丝不苟中透出灵动则尤难。二十年来永琰勤习善帖名碑,终于磨出了‘灵动’二字。”他的书法注意表现人的精神境界,形美神足,形神兼备。在他的书法创作中,作品的气韵犹如他的风采,藏于艺术形式内涵之中,表现在他的书法作品中的章法和布局、笔画结构、墨色浓淡之上。布局章法参差错落,前后左右呼应,或隐或显的变化,形成有流动有对峙,有聚有散,有明有暗,有强有弱,有疾有缓,有刚有柔,有一种强烈节奏韵味,抑扬顿挫,千姿百态,造成一种生动活泼、神采飞扬的艺术美的境界。

            个人简介

            郭永琰,现为中国书法家协会会员、中国书法家协会中央国家机关分会会员部主任、中央国家机关书画协会副秘书长、中国金融书法家协会常务副主席、中国金融美术家协会常务副主席、中国金融工会组织宣传部副部长。

            作品曾参加国内外一系列重要展览及法国、日本、韩国、新加坡等国家和香港、澳门、台湾地区交流,被中南海、人民大会堂、钓鱼台及中外博物馆收藏。出版有《郭永琰书画作品集》、《郭永琰楷书唐诗》、《唐宋诗书画欣赏》等字帖、教材20余种。2002年被中国书法家协会评为“德艺双馨书法家”,2006年当选为中国文联第八次全国代表大会代表。

        ●楚 青
        来源:中国质量新闻网
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