李可染是二十世纪中国艺术巨匠，是公认的绘画大师。“墨天阁”是李可染人生中的最后一个斋号，晚年他陆续在一些作品上署“墨天阁”，意在运墨如天，自由自在，是其心中艺术的最高境界。多年后，纪念李可染诞辰110周年的作品展即名为“墨天神境·李可染最后十年作品展”。
2023年末，《墨天神境：李可染最后十年作品》一书由李可染艺术基金会理事长刘莹主编、广西师范大学出版社出版，并于1月6日在北京SKP举办“为祖国河山立传——《墨天神境：李可染最后十年作品》新书分享会”，北京画院院长吴洪亮、主持人郎永淳、广西师范大学出版社集团副总编辑冯波及该书主编刘莹围绕李可染最后十年的创作经历与作品风格等展开深入探讨。
李可染的创作是中国美术史上继往开来的重要里程碑，他秉承“为祖国河山立传”的理念走遍大江南北，变革中国画，形成了独步画坛的“李家山水”，其作品表现祖国山河优美壮丽，充满了爱国主义的人文情怀，渗透了中国传统艺术天人合一的精神和浑厚博大的民族气魄，体现了中国社会大变革时代人们拼搏和进取的热情。刘莹谈道，李可染生命的最后十年是他最为辉煌的十年，也是他走向人生艺术巅峰的十年，艺术创作如井喷般勃发，创作出许多具有时代精神的中国画经典之作。
《墨天神境：李可染最后十年作品》一书收录1979年至1989年李可染于生命最后十年所创作的绘画及书法作品，共100余幅。其中，绘画作品67幅，包括李可染晚年笔精墨妙的山水创作、牧童与牛题材作品以及少量人物画；书法作品约36幅，既包括以李可染的艺术观点为内容的书法创作，也有应社会机构、文化名人、杂志等之邀的题词。此外，书中收录吴洪亮、刘莹撰写的艺术品评文章，李可染晚年自述艺术观点，师牛堂的介绍资料，李可染年表等。
回顾李可染艺术历程，吴洪亮指出，李可染生命的最后十年是努力开创新境界并取得明显成效的新阶段。这十年的最大变化，是其作画的状态由“慢”转“松”，从精神层面到画面效果都变得更加自由、松弛。李可染晚年曾刻一方印章“白发学童”，他说“我觉得我在中国画学习上，还是一个小学生”。吴洪亮认为，“对于所有艺术创作者，最核心的概念就是‘真’，而孩童的状态就是最真诚的，‘白发学童’代表的是一位艺术家在历经世事之后，仍然对世界、对周遭有着孩子般的观察以及好奇心。他称自己为‘白发学童’，其实是有更进一步的理想：在美术界对中国画、中国文化提出新一轮质疑的时候，他有信心可以像孩童一样迈进。他坚信东方文艺复兴的曙光一定会到来，中国画会在世界占很高的地位。终其一生，他始终主动践行着一个艺术家对民族和国家的责任”。
李可染的作品广为流传，近年来以不同的脉络、各个角度对其艺术创作进行系统梳理和解读的相关书籍、大型展览有很多。冯波认为，李可染的出版物是常出常新的，《墨天神境：李可染最后十年作品》一书是对其在生命最后十年创作的绘画和书法作品的集中展示，其中书法和题跋部分都在不断表明艺术家的心迹，如《为祖国河山立传》等，其赤子之心令人感佩。该书既有作品展示，也整理了题跋、钤印等内容，画册中的作品大部分未出版过，具有很高的鉴赏、学习和收藏价值。郎永淳谈道，该书的出版将李可染的艺术创作与艺术精神传播给更多读者大众，使人从中学习真、善、美，找到自我在当下的坐标。
《墨天神境——李可染最后十年作品》展现了李可染最后十年的艺术与人生，正如刘莹在该书最后所写到的，重读李可染先生的艺术与人生，也许是对二十世纪所有为中国文化发展努力探索的艺术大家们最大的纪念，希望通过这本书能让读者看到李可染决心深入优秀传统文化，让民族文化这颗璀璨明珠拂去蒙尘、重现光彩的理想和奋斗历程。
