上海美术守正创新的蓬勃风貌——第十二届上海美术大展暨白玉兰美术奖掠影
“经过多年的发展，在上海可以同时欣赏到富有特色的老城景色和繁华的都市建筑，老城的蝶变和新城的建设被有机地结合在了一起，人们的生活也变得更加丰富多彩。我行走于这座城市的大街小巷中，深深地被它的美吸引。上海已经从曾经遥不可及的‘魔都’慢慢变成了我所爱的第二故乡。”吴争真获“白玉兰美术奖优秀奖”的中国画《老城蝶变新城起》将上海主要标志性建筑表现出来，又把上海的城市民居融入了其中。
“为先生塑像，感怀艺海风华。”卫昆获“白玉兰美术奖优秀奖”的雕塑《兼容并包艺海风华》中表现的蔡元培、吴昌硕、刘海粟三位先生是中国近现代美术发展的支持者、先觉者与倡导者，他们兼容并包、海纳百川的思想代表了中国现代美术所绽放的精神力量。
“在深夜降临后，深夜的都市森林似乎变得浪漫而剧情化了一些。”高川获“白玉兰美术奖优秀奖”的作品《摩登印象》通过石版画的药墨、石版蜡笔等综合技法运用，展现了上海城市建筑的独特魅力，同时表现了与日间喧闹感有所差异的内心世界与感性印象。大展总评委、上海市美协版画艺委会主任沈雪江认为，画家通过精湛的技艺，将建筑物的线条、结构、光影等细节表现得淋漓尽致，仿佛能够让人身临其境地感受到城市的繁华与活力，展现出作者通过石版画对建筑艺术的深刻理解和独特见解。
“传统土布是一种具有历史和文化代表属性的物品，而草虫则具有原初的生命力和自然美。传统土布和草虫的结合，表现了农耕文明的生活及生存方式。我想表达的是对传统文化的崇仰和珍视，对自然和生活的礼赞和感恩。”甘永川、甘雅婷创作的中国画《阡陌之二》获“白玉兰美术奖佳作奖”，作者运用传统工笔技法，以细劲的线条和温润色彩描绘草虫的形态和神彩，借老土布的纹理和色彩衬引出传统文化的深沉气息，让自然之美与人文之美相通相融。
于2023年12月26日开幕的第十二届上海美术大展是上海地区影响最广、规模最大、最具权威性的综合性美术展览。本届展览评选出了“白玉兰美术奖”优秀奖5件、佳作奖7件，“沈柔坚艺术基金奖”7件。多位获奖作者在激动之余，纷纷谈起了自己沉淀已久的创作体会。本届大展围绕迎接“新中国成立75周年”“上海解放75周年”等主题主线，对标第十四届全国美展各展区作品征集细则，面向上海地区美术工作者广泛征集作品2342件。经过初评、复评和评奖三轮评审，共遴选入展作品517件。老中青艺术家以不同观察视角和丰富的艺术语言，深情讲述城市故事，精心描绘多彩生活，嘹亮唱响时代精神，充分展示了新时代新征程上海的美术创作在守正创新中蓬勃发展的整体面貌。
“这次上海美术大展比较准确地展现出当代上海美术作品展览的全貌。尤其是获奖作品，在表现历史题材、现实题材上，都有比较大的突破。”大展总评委、中国美协美术理论委员会主任尚辉谈道。在历史题材方面，李前的油画《芦荡火种》表现解放战争的一个瞬间，是当代美术创作注重历史化的深入表现。在现实题材创作方面，吴争真的中国画《老城蝶变新城起》、邵柳娣的水彩粉画《秋月春风》、高川的版画《摩登印象》、徐增英的版画《上海：大码头》着力展现上海城市崭新的人文风貌；卫昆的雕塑作品《兼容并包艺海风华》，唐天衣的综合材料绘画《上海发昌机器厂》，甘永川、甘雅婷的中国画《阡陌之二》，赵为群的漫画《天祥漫龙——纪念中国第一个漫画家团体“漫画会”在上海成立》，刘静静的年画《梨园》等，采用当代的艺术语言表现红色文化、海派文化、江南文化题材，传承城市文脉；齐然的中国画《高原葵香》、王鹏飞的油画《黑白变奏曲》和韦萍的版画《一抹阳光》则聚焦刻画生动鲜活的劳动者形象。
此次展览中的水彩粉画获得了全国专家的高度肯定。“《秋月春风》把人物置身于镜像反映的街景之中，作者以扎实的造型功底、用传统水溶性材料语言生动地表现出青春盎然的时代风貌。《梦之所向之二》以清新雅致的色彩描绘了一个木工棚劳作的场景，画面的造型、色彩的冷暖及光感的表达都是画家在生活中寻找素材并加以提炼和处理后的艺术呈现。《秋籁》以长短不一、深灰浅灰的线条的重复叠加，兼备无形的朦胧和有形的微妙，给观众构建出一幅精确与含糊，具象还抽象的图画，令人玩味。”大展总评委、江苏省美协副主席陆庆龙在谈到几幅获奖的水彩粉画作品时说。
据了解，去年以来，上海美协积极发挥组织优势和专家优势，持续深入开展备战第十四届全国美展的创作动员工作，举办中国画、油画、水彩粉画中青年艺术家高级研修班，组织理论专家提出创作选题，邀请全国专家来沪授课看稿，组织艺术家深入生产建设一线和社区街区调研采风，助力孵化了一批主题性精品佳作。除此之外，本届大展还得到了全市美术机构专业画家、美术院校师生的踊跃投稿，也得到了大批“文艺两新”美术工作者的积极响应。据上海市美协主席郑辛遥介绍，本届大展的复评和评奖工作是第十四届全国美展上海选拔活动的最后摸底。以获奖作品为代表的一大批入选佳作呈现出共同的特征，即：追求时代性与人民性的统一、主题性与艺术性的统一、学术性与表达个性的统一。
值得一提的是，第十四届全国美展油画和实验艺术、数字艺术与动画展区落户上海，由中华艺术宫（上海美术馆）“一站式”举办。这是全国美展油画展区25年后再次落地上海，也是实验艺术、数字艺术与动画这一时代特征鲜明、艺术与科技结合紧密的全新展区首度亮相全国美展。尚辉认为，实验艺术、数字艺术与动画是由科技带来的当代性视觉，是促进今天美术发展的一个重要的视觉源头。作为中国现代漫画发源地和当代艺术的发动机、驱动器，展区落地上海有特殊意义。
“实验艺术、数字艺术与动画展区毋庸置疑将是明年全国美展的重要看点，要更多地从中国文化艺术精神的角度去深挖创作内容，作品要有明确的观点、深刻的意义、时代的印记，具有艺术语言或科学技术上的实验性与创新性。”中国美协副主席徐里对上海艺术家提出了更高的要求。
