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      试论美术书法创作与象牙浅刻创作的关系及区别

      作者:汲平2010-07-31 17:18:09 来源:中国雕塑家网

        浅刻这一形式是时刻伴随着人类文明前进的步伐而产生的,以浅刻作为一种文化传递形式出现的时间,要早于其他一切使用其它工具作表达的形式,制竹简、钟鼎都少不了进行浅刻才能成文。后来,由于布、帛、纸及软笔的出现,人们为了记事、叙事、作文的方便,浅刻在这方面的功用就被毛笔所替代,逐渐退出了某些方面的功能。而仅守住了在硬质材料上为艺术服务的这一最后领地,这在我以前的文章里就作过明确的表叙,现就不再加以展开论述了。

        象牙浅刻出现于何时,早就已有很多考古专家根据出土的实物著文证明,大概也有四五千年的历史了。而真正以艺术形态出现,其是兴于唐盛于明清,更是无可非议的事实,这在有关博物馆里有实物可作证。今天,我在这里要论证的是美术书法创作与象牙浅刻创作的关系及区别。

        众所周知,美术与书法在中国画的范畴里有着密不可分的关系。一幅逸品中国画上如果没有好的书法加以衬托,不可不说是一种遗憾。因为,书法是写出来的,而中国画的用笔要求亦是强调的写,这就是所谓的书画同源。象牙浅刻又与美术书法有着密不可分的联系,无论是浅刻还是微刻(其实微刻也是刻得很微小的浅刻),刻者如没有较为深厚的美术书法作根基,将不知如何准确运刀施色,即使勉为其难地刻出东西来了,将也是有形无神,不要再谈论有没有韵味了。最差强人意的是有些象牙浅刻形神俱失,这可说简直是在浪费糟蹋珍贵稀缺的象牙资源!今天从事象牙浅刻的人士,由于现在教育发达,信息便捷,学习方便。一般而言,都接受过良好的教育,接触或接受过美术书法的学习。所以,今日之象牙浅刻水平要远胜前人。

        在创作作品方面,美术书法是没有以他人作品作为自己的创作题目这码事的。因为其所使用的工具、材料及载体都相同,照他人所画之画为画,只能说是在向他人临摹学习,临摹的最逼真而没加进临摹者自己的东西,就只能称为复制品。这就如同有人拿人家的书本抄一遍,当然,书也可成书,文章还是文章,但绝不可称是创作。临照他人的画作字幅画得最俱象,字写得最漂亮,只可称为习作,进入市场,那就是商品字画。所以,美术创作和书法作品都强调原创性。

        对于象牙浅刻的创作而言,本人赞同它的原创性。但是,按画者的所画雕刻到象牙材料上,不可否认的是,这也是创作,与原创的区别在于这只能称作是二度创作。因为象牙浅刻与美术书法所使用的主要工具、载体,二者间完全不同。只在很少部分(刻前作画稿时与刻好后的填色时)有所相同,且二者在创作时,手法与技法有着根本的区别。为了说明问题,我不得不旁征一些其他艺术领域里的现象加以强调。在艺术创作的领域里,从不反对二度创作。我们人所公认的国粹(京剧)艺术大师梅兰芳,他所表演的每一个剧目,难道是他自己自编的吗?舞美灯光都是他自己绘画设计的吗?这显然是不可能的!但大师就是大师,他的创作就是创造性地把其他剧种中优秀的成分有机地溶进了他自己的表演里,从而丰富了京剧的唱腔与优美了表演身段。歌唱家,都成家了呢!而他们所唱的每一个经典之歌,又有几首是自己谱曲填词的?可这同样也不能说他们没有创作。而正是因为有了他们的创作,才使无声化为了有声,否则,最优美动听,感情丰富的歌也就永远只能停留于无声的纸面。就是在美术书法方面,也存在二度创作的现象,有人把敦煌壁画搬到了纸上、绢上,有人把古时竹简、钟鼎上的文字写到了纸上,(这同样是因为载体换了,施用的工具不同了的原因)并以作品形式面世,这能说不是创作吗?

        由此引伸过来,美术作品、书法作品的创作与象牙浅刻作品创作的根本区别,就在于前者创作的是画、是字,而后者创作的是雕刻品。二者同时也不同属于同一艺术范畴,前者是美术,而后者是工艺美术。由此再引伸开来,采用他人画范进行二度创作的象牙浅刻作品,宽泛地说,多少还是具有一定的原创性成份的。美术与工艺美术这二者之间既有千丝万缕的内在联系,又有根本的不同精神面貌可区别。一幅形、神、气、韵俱佳的图画或是书法,经过学养丰富,技艺老到的象牙浅刻艺术家的二度创作,以刀意化笔意(不是以刀代笔),并以刀痕化墨韵。这样的一件象牙浅刻作品,经过从笔到刀再到笔的转换,未失笔意墨韵还更添操刀刻制时的精、气、神,那么,创作出来的这件象牙浅刻作品,必定成就为上乘的象牙浅刻艺术品。

        当然,既然称为是二度创作,那刻者对原画的精神意蕴必须得吃透,甚至要钻刻原画所想表达的精神世界里去,化他人灵魂为己之灵魂。刻者可不原创画范而进行创作,但切不可不通画理,不懂画论画义,要会读画,能通画性,充分地、最大限度地领会原画的精髓,这是象牙浅刻者走进艺术殿堂的第一步。

        时代在催人奋进,随着时代前进的步伐,我们这一代从事象牙浅刻的人,现在就因为改变了我们上一代象牙浅刻者不会画的弊端后,才取得了今天能刻出笔墨淋漓、韵味深浓,通气俱神的象牙浅刻作品的成绩的,并将象牙作品推到了艺术品的高度,而大踏步地跨进了艺术殿堂。今后进入象牙浅刻这一行列的人,他们的文化素养与艺术素质,基于他们有比我们这一代人更优越的文化基础,宽泛的艺术学习层面,一定会取得超越我们这一代人的成绩。所以,象牙浅刻作品强调原创性,终将必定是方向与目标。但是现在若不是首先是一位美术造诣颇深的画者,我认为对象牙浅刻进行二度创作,亦不失为是一个明智的选择。这是因为,由于有深厚的美术、书法功底,在你进行二度创作的象牙浅刻作品里已经具备了一个成功象牙浅刻艺人的特有刀法和其他技法,能使人一眼就能明了这是谁的作品。这就是象牙浅刻艺术品创作者的个性与面貌及精神所在。

        以上文字,仅代表我个人的观点,谨供商榷。



        作者简介

        倪久晋,号坡石,男,1953年生。从事象牙浅刻作品的创作与艺术研究,有近三十五年的经历。从上世纪九十年代末起至二00九年,象牙浅刻作品获奖颇丰。擅以中国山水画作为象牙浅刻的创作题材,兼长刻制中国画各类人物。现为江苏省工艺美术名人,兼职江苏省工艺美术学会理事、常州市工艺美术家协会副秘书长、苏州市工艺美术职业技术学院装饰装潢系兼职教授。

         

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