论传统工艺美术在现代装饰中的应用

内容摘要：传统工艺美术蕴含着技术和知识，更负载着整个社会的意识形态、生活方式、生产方式和价值观念，兼具物质文明和非物质文化的双重属性，并以绚烂多彩的外在形式，彰显和改变着人们的思想观念和审美意识。在中国历史发展过程中，工艺美术长期扮演着重要的角色。如何把传统工艺美术和现代装饰巧妙的结合在一起，成了摆在我们面前的一个重要问题。

关键词： 传统工艺美术 现代装饰

工艺美术（art and crafts）是一种传统的学科名，指以设想与计划为主导，伴以审美意识，通过材料加工技艺进行和生产的一种造型艺术。工艺美术又可称为实用工艺，一般是指在造型和外观上具有审美价值，与人类的生活用品或生活环境相关的这一类工艺美术品的总称。
工艺美术直接受到物质材料和生产技术的制约，具有鲜明的时代风格和民族特色。主要包括三大类：一类是经过艺术处理的日常生活实用品，如漂亮的绣花枕套、精致的被面床单、美观的玻璃器皿以及精美的木制家具等，这些用品多是以实用为主，装饰为辅，或者说它们是在实用的基础上兼有观赏的功能。另一类是民间工艺美术品，如草编器件、蜡染织物、泥塑、木雕、剪纸以及装饰绘画等，它们采用的原材料一般比较低廉，工艺比较简单，价格也比较便宜，既可供实用，又可供观赏。再一类是特种工艺美术品，如景泰蓝器皿、象牙雕刻、瓷器、玉雕、漆器等，它们采用的原材料比较珍贵，工艺非常精细，价格也比较昂贵，主要供观赏和珍藏之用，这些特种工艺品实际上已经不具有实用价值，而是主要具有审美价值和艺术价值了。因为工艺美术既有物质产品，又具有不同程度精神方面的审美性。作为物质产品，它反映着一定时代、一定社会的物质和文化的生产水平；作为精神产品，它的视觉形象（造型色彩装饰）又体现一定时代的审美观。
我国工艺美术的制作历史悠久，如新石器时代已有的彩陶，商代已有的玉器、青铜器等，其写实的造型和图案化的手法即表现出很强的实用性及艺术性。它们的生产，常因历史时期、地理环境、经济条件、文化技术水平、民族风尚和审美观点的不同而表现出不同的风格特色。
在中国五千年灿烂的文化中，传统工艺美术作为中华民族优秀的文化遗产更是光彩熠熠。其独特的艺术构造、丰富的表现形式、鲜明的民族特色，反映了我国人民生活的真实性以及艺术风格的多样性，对人们的现代生活与审美都产生了重要的影响。中国传统工艺美术在中国人现代生活品质及审美情趣提升的过程中发挥着不可磨灭的作用。即使在现代艺术设计迅猛发展的今天，传统工艺美术依然有着重要的地位，对现代艺术设计也有着非常大的影响。在当代中国工艺美术界，半个多世纪以来，主要解决的问题是传统工艺的传承和生产的问题，为新生活创造新的手工艺术品，将传统工艺美术融入新生活之中似乎还没有被认真考虑过。在今天，我们对这种传统艺术和传统文化给予关注的目的，则是为今天的生活发展服务。传统是我们的根，离开了传统，我们的作品就是无本之木、无源之水，空洞、苍白。2008年奥运会奖牌的设计，成功的提炼了传统元素，玉在传统文化中具有礼赞和荣耀的意义，玉本身也是一个文化的符号和象征，同时把中国传统美学的思想理念提升出来，与奥林匹克相得益彰，形成完美的结合。官网的评价：“是中国文化和奥林匹克精神的完美结合”。同样在现代装饰中也有实例。
“杭州宝葫芦大酒店装饰工程”的设计就是把传统工艺美术融合在现代装饰设计中的一个成功范例。此工程建筑面积4600平方米，是一个集餐饮、咖啡吧、足浴、棋牌等多项功能于一体的综合性娱乐场所，大胆地运用传统与现代结合的表现手法，在装饰设计中采用了时尚中式新古典风格，强调中式元素与现代建筑结合的手法，巧妙地运用灯光效果，契合予名字的装饰构件。将繁体宋体的灯箱字体安装于群楼屋顶，在穿孔铝板幕墙内打光，在两边使用传统的瓦当图案，霓虹灯勾勒，中间悬挂“宝葫芦”高浮雕LOGO形象标志；增设钢架两蓬、感应门玻铜雕龙纹拉手、柱饰内空、铜构件装饰内置灯光。这些都充分体现了设计者对传统文化的挚爱和理解，使艳艳的“中国红”在这里尽情地彰显，给人以强烈的视觉冲击。
进入大堂，人们就能感受到浓厚的文化气息，欣赏到中国书法的魅力。特别设置的铸铜“宝葫芦”雕塑，葫芦上阳刻双盘龙装饰纹样，天顶采用灰色热反射玻璃槽井天花，内置灯光，使之天地辉映。设计者利用了平面构成的手法，将墙面装饰做成各种大小、高低起伏的文字浮雕，改变了普通装饰墙面的单调感，打破了无内容的大工业时代的快节奏，而用中式符号的商务定餐餐台及中式落台都遵循了展示中国传统文化的原则。
在平面分割和布局上，改变了原建筑上的不足，尤其是在进入大餐厅的区域部分改变了走道式的方案。区域设有门悬关，门两侧用各种朝代名家书法“宝”字花岗岩石刻浮雕做装饰，设铸铜“济公醉酒”雕塑。进入餐厅，留出大量的空间采用江南园林式的造景，一步一景，小桥流水，花草点缀，中式门头，直接连接大厅；强调细节处理，采用隔扇及中国图案文饰和中国画加以装饰，中间柱饰采用中式木雕，使之成为客人的视觉中心。天花采用中式斜屋面造型，地面采用仿古砖，局部雕刻龙纹等纹样，配以中式桌椅和落台，将三个包厢区域联系在一起。各区域的使用功能均有不同，故在配饰处理上也有所不同，充分体现了文化底蕴和内涵。从中国传统文化中提取的设计元素，是整个工程思维定位的中心。
工艺美术关系到国家经济建设和文化建设，关联着人们的物质生活，是文化历史中一个重要领域。人类社会的快速进步，科学技术的迅猛发展 ，对传统工艺文化正产生强烈地冲击，人们的 生活和审美观念的不断变化，人们的居室、服饰、家用、环境已经产生新的面貌。在这形势下，工艺美术便不能仅是更换名词或改变取向来面对事实，而应以新的思维方式去认识时代特点，用全方位的、多角度的新的视野去审视工艺美术前景。工艺美术具有约束性交叉性质，因此人、自然、社会、环境度应同样在工艺思维中，应当设计和实践并重，应用到人们的生活中去，走进千家万户，装饰我们的生活。
在发展现代艺术设计文化的同时，我们也不能忽视对传统工艺美术的继承和保护。传统与时尚，传承与创造是同时存在又是相互促进的，传统工艺美术与现代艺术设计之间有着密不可分的联系。将优秀传统工艺美术的造物思想与现代生活方式审美情趣相结合，古为今用，推陈出新。优秀的传统工艺美术不仅能提高我们的艺术修养，培养想象力和创造力，更是我们现代艺术设计学习和借鉴的源泉所在。没有文化传统等于无本之木，同样没有时代色彩也是没有生命力的。现代装饰艺术设计与工艺美术之间的关系是同源而非异流。 研究中国传统工艺美术是为了迎合当今艺术设计的需要，是时代的呼唤，也是从工艺美术与艺术设计拓展拓宽的必然。随着国际化的迅猛发展和冲击，世界各国都在努力保持自己的民族传统文化，中华民族经过悠久的历史发展，也同样蕴涵着深厚的传统文化。作为一个优秀的现代艺术设计师，要发展现代的艺术市场，应立足本国传统的民族文化，吸取民族艺术精华，从传统工艺美术中发掘优秀的素材，经过重新提炼，把传统的艺术元素巧妙的运用到现代艺术设计之中。这也是对传统工艺美术的一个传承与发展。只有懂得了传统艺术的内涵和领略了传统文化的魅力才能做出好的作品来。我们深信中国新一代的年轻设计师一定会埋下头来，学习传统文化，充分应用到现代装饰中去。让“中国制造”成为历史，让“中国设计”的名声响遍全世界，我们有理由相信中国的艺术设计事业将会更加生机盎然，朝气蓬勃。

作者简介
陆伯成，1956年12月生于杭州，1985年中央工艺美术学院装饰绘画进修班结业。现任杭州工艺美术学会理事，杭州通达城建装饰工程有限公司总经理。