近日，中国书法艺术界最高奖项、三年一度的兰亭奖在浙江绍兴兰亭书法博物馆举行颁奖仪式，入选作品展也同期开幕。作为书法界的风向标，兰亭奖自设立以来便引领着书法艺术的发展方向和审美趋势。那么，本届兰亭奖在评审规则上做了怎样的优化和完善，获奖者在推动书法艺术的传承与创新上进行了怎样的探索与实践？
“艺”上把关 “德”上定规
据了解，本届兰亭奖共收到来自全国的2241位作者投稿，评审标准客观公正、流程有序严格。以书法创作方向的评审为例，共进行了18个环节的评审。其中初评和复评实行糊名评审，共有561人的作品进入终评。两轮终评过后，133人的作品进入主要评判作品内容正误、自撰水平优劣的审读阶段。在获奖、入选阶段，审议委员会还重点考量作者三年内创作实践成果，全面考察参评者的道德品行、艺术积累、综合成就和业界贡献，结合审读意见进行评判，并对进入评奖投票环节的作品进行复核，着意发掘德艺双馨、艺文兼备、技道并修的书家。最终，经审议委员会全面考察后，书法创作和理论研究共评选出金奖2名、银奖7名、铜奖8名，入选52名。
中国文联党组成员、书记处书记李昕介绍：“本次兰亭奖评审原则，有机结合‘艺’上把关和‘德’上定规，始终把‘德’的标准贯穿评奖体系；加强文字审读，推动书家不断提高学养、涵养和修养；全面考察参评者道德品行、艺术积累、综合成就和业界贡献，推动书家既深研笔墨技艺之法，也要走好承续中华文化之道。”
中国书法家协会主席孙晓云认为，从本届兰亭奖可以看到当前书法创作保持稳步发展态势，“书家更加重视传统继承和自然书写，创作风格更趋多元，雅正书风成为主流，清新自然、质朴刚健的审美追求愈加凸显，书法研究队伍不断壮大，成果更加突出，综合利用史料文献，深入挖掘传统书法人文艺术价值，跨学科交叉研究方法及学术规范意识明显增强，反映了当前书法艺术在守正创新中稳步发展的气象与多元包容、正大清新的时代特征。”
根植传统 追求自然雅健之风
本届兰亭奖书法创作方向金奖获得者、江苏书法院副院长宇文家林，其草书主要师法晋唐，兼取宋元明诸家，此次投稿的三件草书手卷追求自然的书写、书写的自然。作品法度严谨而能疏放，风格妍美而能俊逸，气息优雅而能古淡，鲜明体现了传承中华美学精神、涵泳书法文化传统、融会新时代精气神的艺术理想与追求。
在谈及创作的心得体会时，宇文家林表示，当今的书家普遍都有出新的愿望，期待自我能够有所突破，但并不容易。书法创作唯一的道路是从传统中来、到传统中去。在敬畏古人、学习古人中，把中华美学精神和当代审美追求结合起来，汲古出新、守正创新，是当下书家面临的重要课题。对此，宇文家林在创作上注重从三方面着力：一是形神兼备，努力做到内容与形式和谐统一，突出作品的审美格调与人文气息；二是自然书写，不刻意、不做作，力求虚实相生、气韵生动；三是植根传统，不断加强笔墨锤炼，在坚守雅正书风的道路上不懈探索。
在其他书家的获奖作品中，刘宏卫的行书以《大观帖》《阁帖》为底，深入二王体系，力求晋人之书韵，兼取孙过庭、怀素、董其昌等书法意度，其书善于协调实虚、繁简、动静之关系，精熟流变而饶有意蕴，在广泛融合积累中含蕴个性风采；何来胜的隶书远取清人伊秉绶，近师同乡名宿沈定庵，又精研汉隶、北碑与清隶，字形纵长宽博，笔画沉着而生动，意与古会，在平实的结体中展示静穆的意蕴，与古为新，在遒劲的波磔中挥洒俊逸的性情；程志宏的楷书立足隋唐，专注楷则，多方汲取，融合大小欧阳之峭拔峻严、颜鲁公之堂皇典正、褚河南之爽健灵动，并参以北碑之沉厚雄秀，努力呈现正大气象与盎然之生机，突出展现守正创新的时代风貌；曹有福的篆刻则以秦印为基，兼取汉印字法、古玺布局，取径虽广而个性不失，追摹古韵而富有新意……
作为本届兰亭奖的评审委员，中国书法家协会楷书委员会副主任王学岭认为，当前书法创作发展趋势整体上在经典回归、传统寻求上好于以往，书写技法扎实成熟，展现出书家群体应有的专业素养。古人强调从事艺术创作的人要追求“才、学、志”的统一，优秀书法作品要具备“筋、骨、血、肉、神”，当今书法还需要更多的文气、雅气、正气。学习经典需要看透、吃透、写透。缺乏文化根基难以表达精气神，不深入了解时代和大众就无法守正创新。好的作品既要“敬、静、净”，也要有“文、书、情”。“食不厌精、脍不厌细”“纸笔精佳、咸有规矩”，没有精熟的技法积累和深厚的文化积淀，就不要盲目地“意造”，端正态度是进行书法创作的前提。
艺文兼修 技道共进
近年来，书法理论研究取得了显著的进步。从本届兰亭奖理论研究著述可以看到，跨学科交叉研究日渐浓厚，不仅书法史学研究范围逐渐扩展，从文献考据、艺术史、金石学延伸到社会学、政治学的各个层面，并且在书法理论、书法美学、书法教育、书法批评等各个方向都有所推进。
本届兰亭奖理论研究方向金奖获得者、浙江大学艺术与考古学院教授薛龙春在明清书法研究领域成果颇丰，其撰写的《二王以外：清代碑学的历史思考》一书，对清代书法发展的有关问题进行考察梳理，史料宏富、视野宽阔、考论翔实，寻绎碑学发展的内在逻辑关系，呈现了碑学展开过程中许多被忽略的现象与细节，深化了将碑学作为一种历史现象的思考，对于书法史学研究具有推进和启发意义。
在薛龙春看来，今天的学者若能充分发掘与利用新材料，夯实基础考证工作，同时拓展研究方法，重视理论关怀，书法研究必定能够从大量基础的微观研究逐渐上升到宏观研究。从研究者的角度说，学者要有书法实践与审美能力。同时，研究者不仅要关注“过去”，对当代书法及其现象也要具有批评能力。书家要重视阅读，提高个人审美趣味与表达方式。
结合兰亭奖理论研究方向的评审，山西大学美术学院教授姚国瑾指出，当前书法理论研究还存在一些问题，如原创性研究偏少、系统性学理分析欠缺、文献材料拼凑堆砌现象较多等；就具体学术层面而言，存在选题雷同现象严重、理论研究观念陈旧、语言模式化和结构模块化以及古代文献的误读，这些现象应引起高度重视。理论研究者应不断扩展书法领域的知识系统、完善基础理论储备、加强理论与实践的综合训练，从广度和深度上开创新局面。
“将这些问题综合起来，就需要进一步加强文化意识，要注重作品中深厚的文化内涵。书法创作中‘艺’与‘文’两方面，当下的表现是天平向‘艺’倾斜，而需加重‘文’的分量。所以，提高书法队伍的文化素养，重视书法创作中的文化内涵仍是重点。”中国书法家协会理事、西泠印社副社长、郑州大学书法学院教授李刚田说，在“艺文兼备”理念主导下的书法创作，是探索在新的时代条件下如何开创书法新路。当代艺文兼备的创作既与书斋时代的文人书法有区别，又不是展厅中所谓的纯粹“视觉艺术”。既要关心“写什么”，又要思考“如何写”，艺与文并重、形式与内容并重、弘扬传统与彰显时代精神并重，是新时期书法“守正创新”的新课题。
